Аукцион №2 - Декоративно-прикладное искусство

Икона «Святитель Николай Чудотворец в житиях»

Россия, Москва, XIX в. (средник), Калуга, 1780-е гг. (поля с клеймами)

Неизвестный мастер

Дерево, темпера, позолота

58,5х45,5 см

«Житийная» икона с повествованием чудес святителя Николая. Средник окружен широкими полями с четырнадцатью клеймами, которые читаются слева направо по рядам без учета средника.

Такой тип икон зародился в Византии в XI в., вскоре попал на Русь и получил широкое распространение.

В хорошей сохранности.

Икона «Святитель Николай Чудотворец»

Россия, Мстера, вторая половина XIX в.

Неизвестный мастер

Дерево, темпера; 21,8х17,0 см

Представленная икона со святителем Николаем написана мстерскими мастерами во второй половине XIX в. Мстерская школа иконописи была одной из наиболее известных в России, а к рубежу XIX-XX вв. обошла по популярности даже знаменитые палехские мастерские. Мстерские мастера стремились достичь сходства с древней живописью, что во второй половине XIX в. оказалось особенно востребованным в связи с модой на иконы древнего письма. Прославились мстерские иконописцы и как одни из первых реставраторов  древнерусского искусства.

В очень хорошей сохранности.

Икона «Богоматерь Одигитрия Смоленская»

Вторая половина XIX в.

Медный сплав; литье, эмаль

16,3х13,7 см

Меднолитая церковная пластика появилась на Руси в  XI в. из Византии одновременно с принятием христианства.  Уже в XII в. в древнем Киеве было налажено производство  крестов–тельников,  крестов–энколпионов и иконок. Крестики и рельефные иконки из меди были широко доступны и почитались христианами как святыни-обереги от злых духов, бедствий и болезней. В 1723 г. нуждающийся в цветном металле для военных нужд Петр I запретил своим указом производство и продажу медных цельнолитых образков и иконок. Это прервало традицию производства таких предметов в официальных мастерских Православной Церкви, однако не остановило ее развитие среди раскольников-староверов. Для людей, живших вне закона, еще один царский указ значил не много. В Поморской Выговской обители продолжались и развивались традиции древнерусской медной пластики.  На основе выработанных веками православных канонов были созданы новые композиции и изделия. Эти предметы тиражировались и распространялись среди старообрядческих общин по всей стране.  В 1854-1856 гг. Выговская община была уничтожена властями, но производство медного литья по разработанным в ней моделям продолжалось в других возникших и развившихся к тому времени  мастерских в Москве, Поволжье, на Урале и Сибири.  В XVIII - начале XIX вв. использовался сплав красного цвета с большим содержанием меди, позднее, с середины XIX в., его сменил сплав желтого цвета – как на представленных иконках.

Икона «Богоматерь Владимирская»

Вторая половина XIX в.

Медный сплав; литье, эмаль

13,7х11,9 см

Икона «Богоматерь Федоровская»

Вторая половина XIX в.

Медный сплав; литье, эмаль

11,3x10,0 см

Икона «Богоматерь Казанская»

Вторая половина XIX в.

Медный сплав; литье, эмаль

11,7х10,3 см

Икона «Богоматерь Тихвинская»

Вторая половина XIX в.

Медный сплав; литье, эмаль

11,0х9,5 см

Икона «Богоматерь Одигитрия Смоленская с деисусом и избранными святыми»

Вторая половина XIX в.

Медный сплав; литье, эмаль

11,4х9,7 см

Икона «Богоматерь Федоровская» в киоте

Россия, вторая половина XIX в.(?)

Неизвестный мастер

Дерево; живопись темперными красками, шитье серебром, позолота, резьба по дереву

31,5х26,5 см (икона), 42,0х38,0 см (киот)

Создание образа Федоровской иконы Божьей матери приписывается, как и большинство богородичных икон, евангелисту Луке. Уже в XII в. список с этой иконы находился в Городце, затем икона была перенесена в Кострому. В 1613 г. Михаил Романов был благословлен на царство перед образом Федоровской Богоматери. С тех пор икона считается покровительницей дома Романовых. Многие иностранные принцессы, будущие российские императрицы, при обращении в православие получали отчество Федоровна.

Икона украшена шитым серебряным окладом, что крайне редко для XIX в.

В хорошей сохранности.

Икона «Богоматерь из Деисусного чина»

Россия, Палех, конец XIX в.

Мастерская А.Д. Салаутина

Дерево, темпера, позолота; 35,7х30,7 см

Икона написана в небольшой, но известной палехской мастерской Салаутина.

Уже с XVII в. искусство иконописи передавалось в с. Палех от поколения к поколению, став профессиональным династическим занятием. По всей России ценились иконы палехского письма.

Александр Дмитриевич Салаутин рано осиротел и был усыновлен Иваном Львовичем Париловым – представителем известной династии палехских иконописцев. Овладев профессией, Салаутин открыл небольшую, отличавшуюся высоким качеством работ мастерскую.

Икона в превосходной сохранности.